jueves, 3 de abril de 2014

Premiación: CONCURSO NACIONAL DE LITERATURA INFANTIL Y JUVENIL_ CARLOS FRANCISCO CHANGMARÎN

Ganador del Premio Nacional de Literatura Infantil y Juvenil 2013, HECTOR COLLADO y su poemario 

"Caminos de Tinta"



Héctor Collado y Eneida de Changmarín


Ceremonia de Premiación
María Amparo Gracia , Directora de Publicaciones  del INAC, Lic. María Eugenia Herrera de Victoria- Directora General del INAC y Héctor Collado- Ganador del Premio.



Familia Changmarín y Ganador del Premio versión Poemas 2013

























miércoles, 26 de marzo de 2014

CHANGMARIN. Documental de Joaquín Horna, producido por la UP/ Fundación Changmarín.


PRODUCCIÓN: 
RENÈ CHANGMARÌN Y JOAQUÌN HORNA DOLANTE

DIRECTOR DE FOTOGRAFÌA
 ALVARO PINTO

ASISTENTE DE PRODUCCIÒN
 ERIK MAGALLÓN.

PRODUCCIÒN DE AUDIO
AKIRA KOMATSU

PRODUCTORES EJECUTIVOS
 RAFAEL AYALA Y GRISELDA LÓPEZ

EDICIÓN
JOAQUÍN HORNA SOSA.

ESCRITA Y DIRIGIDA POR 
JOAQUÍN HORNA DOLANTE.





JOAQUIN HORNA DOLANTE






 





Sra. Eneida de Changmarìn, René Changmarín y Joaquìn Horna












CULTURA
Changmarín, el cronista panameño
ANA MARÍA PINILLA V/ apinilla@laestrella.com.pa

En 52 minutos, el fallecido intelectual panameño contó su vida. Es el primero de una serie de documentales biográficos

2014-03-25 — 12:00:00 AM — Recorrer la hoja de ruta de Changmarín es casi imposible. Proveniente de una época de firmes convicciones, su mapa histórico está repleto de libros, cartas, pinturas, ensayos, viajes y sobre todo mucha consciencia social. 

Pero Joaquín Horna y su equipo de trabajo con ánimos de aportar a la memoria de nuestra incompleta historia nacional, decidió realizar una serie de documentales con la biografía de Carlos Francisco Changmarín. 

Horna, conversó con La Estrella de Panamá y nos contó lo simple y lo complejo del proyecto. 

Una de las características más curiosas es que gran parte del documental es contado por el mismo Changmarín, él relata sus vivencias y a esto se le suma el relato de uno de sus hijos y una nieta del escritor. 

¿POR QUÉ CHANGMARÍN ES EL PRIMERO? 

Para Horna, muchos tienen méritos, pero Changmarín puede ser considerado un hombre del ‘renacimiento’. 

‘Él logró desarrollarse en todas las áreas artísticas, explotando la pintura, literatura y la música’, así describe al autor de ‘Las Tonadas’, ‘Los Cuentos de la Cigarra’, ‘La Muñeca de Tusa’ y las novelas ‘El Cholito que llegó a General’, ‘Las gracias y las desgracias de Chico Perico’. 

Pero, para el realizador lo más importante de Changmarín no es eso. 

‘Él dedicó su vida a luchar por mejorar las causas del campesino pobre y por esa causa fue encarcelado y luego enviado al exilio. Era un intelectual comprometido’, afirmó Horna. 

EL SUJETO POLÍTICO 

En voz del mismo Changmarín el documental narra cómo en la década de los 50, trabajó como un maestro en varias provincias, en donde organizó el movimiento estudiantil para denunciar los problemas sociales del campesinado. 

Por esto fue encarcelado varias veces, pero luego de estar adentro y afuera de prisión debido a cargos políticos, Changmarín fue exilado finalmente a Chile en 1968. 

Mientras vivía en el país sureño, estudió pintura en la Universidad Nacional de Chile y se involucró en la campaña presidencial de Salvador Allende. 

Una vez que se le permitió regresar a Panamá, Changmarín se organizó con los movimientos sociales existentes en los años 70 en Panamá y a la vez fundó y dirigió el boletín semanal ‘Unidad’, una publicación del Partido del Pueblo, espacio donde era militante. 

Su forma de escribir clara y directa sirvió como una herramienta para las constantes luchas y las protestas que tomaron lugar en distintos países de Centroamérica y el Caribe durante los años 70 y 80. 

La décima, fue su arma más útil, teniendo un efecto casi poético y logró unirla con los ecos sociales de los sectores más vulnerables, fusionándolos con profundos sentimientos nacionalistas. 

Recorrer la vida de Changmarín es transitar por los senderos de la panameñidad, por eso el 3 de abril acérquese a las 10 de la mañana, al Auditorio Gil Blas Tejeira, de la Universidad de Panamá a ver el documental ‘Changmarín’ y haga así, turismo de consciencia, quizás en ese camino se encuentre como panameño. 

viernes, 28 de febrero de 2014

Los Guayas: Homenaje musical a Changmarín


¡Changmarín influye en la música rock!. Sorprende hasta dónde llega la obra de Chico... Que Nochebuena Mala (novela sobre invasión) y las décimas (Me quieren comprar el canto) hayan sido detonante para el fluir musical de este grupo de jóvenes artistas veraguenses, la verdad que me llena de emoción. Chico Changmarín siempre inspirando.. el Maestro. Muchas felicidades muchachos Los Guaya's y a disfrutar del "ritual del acetato" de Chico Perico.

Los Guayas

El primer disco de la banda Los Guayas se titula Chico Perico, como un homenaje a uno de los personajes más emblemáticos del escritor panameño Carlos Francisco Changmarín.
“Es un disco de rock. Sin embargo, nuestra música tiene influencias que van desde la salsa de Ismael Rivera hasta el ‘pindín’. Encontrarán canciones con secciones de vientos, percusión latina, rhodes, acordeón y hasta tambor típico panameño”, explica Julio Arrocha, quien está a cargo de la batería.

Como veragüenses que son Los Guayas, la obra de Changmarín, indica Julio Arrocha, “ha estado presente siempre como referencia. Durante el 2012, la banda se encontraba en una batalla interna por consolidar su propuesta musical y siempre nos saltaba la autocrítica de no sonar muy regionalista”.

Para diciembre de ese 2012, recuerda Arrocha, con la muerte del maestro “empezamos a redescubrir su obra, su legado, y encontramos en ella una especie de licencia para entender que lo que veníamos haciendo estaba en el camino correcto”.

Fue así como empezaron a salir nuevas canciones, expresa  Arrocha, “en las que contamos las vivencias del barrio donde crecimos, con un lenguaje popular sencillo y música visceral, sin temor a ser tachados de regionalistas, sino llevando ese carácter de barrio, de pueblo, a lo que consideramos como un lenguaje universal”.

Para José Barría, a cargo del bajo en Los Guayas, la obra de Changmarín que más le llegó fue Nochebuena Mala, “pequeñas historias de la invasión de Estados Unidos a Panamá contadas desde un punto de vista fuera de lo político, sino desde la perspectiva del pueblo, que al final de cuentas fue quien sufrió las consecuencias de una guerra injusta, y que no pidieron”.
Arrocha también se inclina por Nochebuena Mala porque es un "cuento que no es cuento, y que todo panameño debería leer. Sin embargo, como banda también nos influenciaron mucho sus décimas. Hay una muy hermosa que se llama Me quieren comprar el canto, que para todos los que hacemos música debiera ser de lectura obligada".

Barría define a Carlos Changmarín como “un gran contador de historias de las vidas sencillas de gente de pueblo y del campo. Y nosotros tratamos de hacer lo mismo con nuestras canciones: contar historias. Nuestra forma de homenaje es hacer lo mismo que hacia él, contar historias de la vida sencilla del pueblo”.

Se trata de un disco con carácter cultural y busca rescatar la identidad nacional.
ACETATO
Chico Perico fue editado en acetato, aunque el disco trae dentro una tarjeta que permite descargar todas las canciones en formato mp3.
Se inclinaron por este formato, en palabras de Barría, porque a ellos “les gusta el acetato, no solo por el sonido particular que tienen, muy real y cálido, sino también porque escucharlos es una especie de ritual: abres el disco, lo pones en el tornamesa, pones la aguja y te sientas a escucharlo, canción por canción, luego le das vueltas y repites”.
El disco está compuesto por ocho canciones: Comején, El Príncipe, Saus, Santiago, Blancanieve, Amor de Jorón, El Monosílabo y Aquellos Días.
" Comején es la historia de la persona que llega a cierta edad y de repente mira hacia atrás, pone su vida en perspectiva, y se da cuenta que el tiempo pasó, que está solo y que tiene que vivir con lo que tiene, y mirar pa’ lante", indica José Barría.
Mientras que El Príncipe gira en torno a "un amigo de barrio que muere joven.  Saus es una historia de la nostalgia del que se va a la ciudad y cada vez que regresa se da cuenta que el pueblo cambia aunque él no quiera.  Santiago es un homenaje a la tierra que te vio nacer. Blancanieve es la canción psicodélica del disco, y también la que más elementos de música típica tiene. Es un cuento de hadas panameño", relata Barría.
Amor de Jorón es sobre el muchacho del pueblo que "se enamora de la extranjera y se va con ella a tratar de vivir mejor, pero no deja de extrañar su tierra. El Monosílabo es una canción dedicada al pritty de la fiesta, y Aquellos días está dedicada a los días de dictadura y la invasión militar estadounidense", anota.
El álbum está dedicado a la memoria del poeta Carlos Francisco Changmarín y se titula 'Chico Perico', nombre que lleva un famoso personaje de su obra.
ORÍGENES
Los Guayas está integrado por Julio Arrocha en la batería, David Caparó en la guitarra principal, Aaron Flores es la voz principal y toca la guitarra rítmica, Samuel Robles está en los teclados y el acordeón, y José Barría en el bajo.
Se definen como una banda santiagueña, ya que Arrocha, Flores y Barría nacieron en  Santiago, y porque el resto de sus miembros tienen parientes cercanos en esa ciudad.
¿Por qué Los Guayas? "El nombre Los Guayas viene de guayabera. En los primeros tiempos de la banda se había decidido que solo tocaríamos en guayabera. Estábamos tratando de crear una suerte de singularidad en la puesta en escena para llamar la atención. Ya no somos tan rigurosos con el uso de las guayaberas. Julio es el único que las usa en vivo", indica José Barría.
Julio Arrocha da más pistas: "El nombre de la banda también proviene de una analogía sencilla: hace unos cinco años atrás cuando decidimos iniciar el proyecto, partimos con la premisa de hacer música fresca, y una amiga que participaba en la conversación comentó: 'que sea fresca como la guayabera que llevas puesta', y así de esa manera adoptamos Los Guayas, acordando siempre usar guayaberas en las presentaciones"

 http://www.prensa.com/cine_y_mas/rinde-homenaje-Carlos-Francisco-Changmarin_7_4253644595.html#sthash.XU3Eml6I.dpuf



Álbum dedicado a la memoria de Carlos Francisco Changmarin.



Chico Perico cuento y cantina, risa y canción.

Personaje del pueblo que entre memorias nuestras y ajenas, va dándole vida a las historias de este disco.


credits


Aarón Flores - Voz y Guitarra
David Caparo - Guitarras, Rhodes & Organs 
Jose Carlos Barría - Bajo
Ricardo Fernández - Percusión Latina
Julio Arrocha - Batería y trompeta
Jossue Acevedo - Trompeta 



10 February 2014
Arte: Juan Mitre & Susana Santos. Producción ejecutiva Manuel Moisés Fernández. Grabado en PTY studios por Pablo Governatori & Ignacio Molino y estudio Indio por Julio Arrocha y David Caparo.  Mezcla Pablo Governatori en PTY studio y Pablo Di Peco en el Pie Studio Buenos Aires. Masterizado por Jorge Montilla.

Recital Poético "Para la Vida Yo te Quiero"



"Lengua para el combate, para el himno
que entonarán las voces oprimidas.
Lengua para lamer las esperanzas,
la miel de los rosales venideros.
Lengua, PARA LA VIDA YO TE QUIERO..."

Carlos Francisco Changmarín 
(del poema Aquí mi lengua suave para el verbo)








 

 


 










Changmarín: Dècimas a Victoriano Lorenzo






La Mujer de Victoriano

Carlos Francisco Changmarín

Lorenza quedó solita
con negros presentimientos,
arriba en el campamento
llamado de la Negrita.
Victoriano fue a la cita
que la historia le trazaba,
aquella mala jugada
que le llevó al paredón;
fruto de la vil traición
de una paz hipotecada.

Los ranchos allí quedaron
metidos en el silencio,
y los hombres de Lorenzo
a sus predios no tornaron.
Los fusiles no sonaron,
los fogones se extinguían,
triste en la sierra sentía
Lorenza su soledad,
cuando de la realidad
vino la nota sombría.

Arriba de la Negrita
supo del fusilamiento,
se encerró en su sufrimiento
allí en un rancho, solita.
Contra la traición maldita
en su llanto protestó,
y no bebió ni comió
en medio de su infortunio,
y aquel primero de junio
de pena y hambre murió.

De pena y hambre murió
la mujer de Victoriano,
como una flor de macano
que la guerra sacudió.
Después al sitio llegó
la milicia del gobierno,
y volvieron un infierno
de fuego al fortín aquel.
Pero hoy el pueblo fiel
recuerda su nombre eterno.

8 de julio de 1975 
Del libro: Cantadera, 130 décimas para cantar
CHANGMARÍN
El León de los Leones
1995


jueves, 27 de febrero de 2014

Copla a Paisajes


Puso jazmines del cabo
la noche en su cabellera.
Jugaba la brisa azul
con la luna pordiosera.

 
Cundeamores de la tarde,
sobre la choza caída…
Lirios que ya no florecen,
bledos, albahacas, ortigas…

 
La noche del heliotropo
sube por una cascada:
arriba, la luna nueva;
abajo, la flor cuajada.

 
La caracucha del campo
flor del tiempo y la distancia,
con su lila transparencia
y su pálida fragancia.

 
De caracuchas del campo
trajo la muchacha un ramo.
Sobre la tumba del novio
Están sus ojos llorando.

 

Cuando te fuiste de aquí
sembré un hijo de clavel.
Han abierto sus macetas
y tú no piensas volver.

 
Cuando te fuiste de aquí
sembré un hijo de clavel.
Han abierto sus macetas
y tú no piensas volver.

 
Murió el poeta del pueblo.
Sobre su tumba nació
una flor de “no me olvides”…
todo mundo lo olvidó.

 
Con su pañuelito blanco
Me dio un ramo de albahaca.
Murió su amor pasajero,
Pero viva está la mata.

 
Como una flor de alelí
tu boca de azúcar besa.
Se despedaza el besito,
rojo como una cereza.

 
Cuando huelo la albahaca
me acuerdo de aquel ranchito.
Hoy no hay flor, no hay cundeamores,
Sólo cercos infinitos.


Cuando huelo la albahaca
miro campos que un día fueron
verdor y dicha de tantos
Que hace tiempo se murieron


Una rosa en el rosal,
una brasa en el fogón
un beso en la rama verde,
donde despunta el botón.

Una rosa en el rosal
y un amor en el olvido.
Un cariño que se fue
y un pétalo desprendido.


Una rosa en el rosal,
un estandarte en la aurora,
un día que ha de venir
aparejando las horas.

Una rosa azul que vi
desbaratarse en rocío,
los pétalos de la noche
iban cayendo en el río.

 
Una rosa que me diste
y que en el tiesto murió,
y que después se hizo polvo,
y el polvo rosales dio.


Una rosa en la ventana
que suele decirte adiós,
con su pañuelo de sangre
que en la espina se rasgó.


Un jardincillo de rosas
una vieja cultivó.
Se fue la misma a la tierra,
el tiempo al rosal batió.


Una rosa que le di,
que nunca me devolvió…
Fue creciendo en su locura…
Dicen que de amor murió.



Qué sabia la rama verde,
Que puede cuajar la rosa:
Sobre la brasa encendida
Se prende una mariposa


Se desenvuelve la rosa
suave como una mujer
El capullo, en la mañana,
la niebla deja entrever.

Se desnuda en pleno día,
nada tiene que temer.
Posee el lánguido perfume
Silvestre de una mujer;


Si en tu pecho de reseda
busca refugio el rocío,
sálvalo, “rosa de Francia”,
de su pálido extravío


Un manejo de claveles
rojos chillan en tu pelo;
como una llama encendida
sobre los carbones negros.

Tiene la patria una flor
blanca como una paloma.
En la noche del rocío
el himno, la niebla entona.

La “semanasanta” aquella
que en el calabazo había…
que bajo el cielo de marzo,
al tú venir, florecía…

 
Manejos de “buenas tardes”
cúmulos de chavelitas;
sonríe la mañana clara;
la mariposa visita.


La “veraneras” del pueblo
han cubierto los tejados.
Se ha declarado un incendio.
la noche quiere apagarlo.